[Encerrada] Belle Époque em Carrara: Um Mergulho na Arte Italiana Moderna no Palazzo Cucchiari

Carrara, uma cidade na Toscana conhecida mundialmente por seu mármore de alta qualidade, não é apenas um destino para quem admira obras de arquitetura e escultura.

Este ano, Carrara convida os visitantes a uma viagem fascinante pela história da arte italiana com a exposição Belle Époque. I Pittori Italiani della Vita Moderna.

Esta exibição, em cartaz no histórico Palazzo Cucchiari até o dia 27 de outubro de 2024, oferece uma visão abrangente da evolução da pintura italiana durante a era da Belle Époque, um período marcado por profundas mudanças sociais, culturais e artísticas. Saiba mais aqui.

A Belle Époque: Um Período de Transformação

A Belle Époque, termo que evoca uma era de prosperidade e progresso na Europa entre o final do século XIX e o início do século XX, foi um período de grandes transformações.

Na Itália, este momento histórico coincidiu com as mudanças significativas após a unificação do país, o que influenciou diretamente a arte. A exposição em Carrara explora como os artistas italianos da época responderam a essas mudanças, refletindo as complexidades de uma sociedade em rápida evolução.

A Exposição em Carrara: Uma Jornada Através da Modernidade

Organizada por Massimo Bertozzi, a exposição apresenta cerca de 90 obras de arte, incluindo pinturas em tela, aquarelas, pastéis e esculturas em bronze e gesso, abrangendo o período de 1864 a 1917.

A curadoria meticulosa de Bertozzi permite aos visitantes acompanhar a evolução da arte italiana desde os últimos suspiros do movimento dos Macchiaioli até o fervor inovador do Divisionismo e os primeiros sinais do Futurismo.

A exposição está organizada em sete seções principais, cada uma oferecendo uma perspectiva única sobre como os artistas italianos abordaram os temas da modernidade:

1. Tempi Moderni: A Vida Urbana e o Novo Teatro da Ação

A primeira seção, Tempi Moderni, destaca como os artistas italianos começaram a explorar a vida urbana, um contraste marcante com as paisagens rurais e cenas campestres que dominavam a arte italiana até então.

Com o crescimento das cidades e o advento das novas tecnologias, como o trem e a iluminação elétrica, as ruas, praças, parques e jardins públicos tornaram-se novos espaços de inspiração artística.

Obras desta seção capturam a energia e a diversidade das cenas urbanas, refletindo a busca por um estilo de vida mais dinâmico e cosmopolita.

2. Casa e Família: O Espaço Doméstico como Reflexo da Sociedade

Casa e Família é a seção que explora a transformação do lar e da vida familiar durante a Belle Époque.

Neste período, as residências não eram apenas espaços privados, mas também locais de exibição pública.

Os salões, salas de jantar e bibliotecas tornaram-se símbolos de status e cultura, refletindo a ascensão da burguesia e suas novas prioridades sociais.

As pinturas nesta seção revelam o fascínio dos artistas pela vida cotidiana, capturando tanto a opulência quanto a sobriedade dos lares italianos.

3. I Pittori della Vita Moderna: O Artista Como Figura Social

A seção I Pittori della Vita Moderna oferece uma visão sobre a crescente valorização dos artistas como figuras sociais e culturais.

Com o aumento da prosperidade, os artistas não eram mais vistos como boêmios marginais, mas como membros respeitados da sociedade.

Seus ateliês, suas famílias e até eles próprios tornaram-se temas populares na arte da época. E

ste período marcou o início de uma nova relação entre arte e sociedade, onde os artistas começaram a desfrutar de um status mais elevado, frequentando salões e círculos exclusivos.

Intermezzo: A Escultura Entre o Romantismo e o Modernismo

O Intermezzo da exposição é dedicado à escultura, um campo que, durante a Belle Époque, oscilava entre o romantismo e as ansiedades modernistas.

Esta seção apresenta trabalhos que capturam as tensões entre o misticismo religioso e as novas formas de espiritualidade e mundanismo.

Os visitantes podem admirar esculturas que vão desde o simbolismo lírico de Leonardo Bistolfi até a elegância aristocrática de Paolo Troubetzkoy, que sintetizam as mudanças artísticas do período.

4. Vecchi e Nuovi Miti: Em Busca de Novos Horizontes

Em Vecchi e Nuovi Miti, a exposição explora como a modernidade levou à busca por novas experiências e evasões.

A seção aborda temas como o exotismo e a espiritualidade, refletindo a crescente fascinação por práticas místicas e esotéricas.

Obras desta seção mostram como os artistas capturaram essas novas aspirações e desejos, muitas vezes experimentando com cores, formas e símbolos para expressar a complexidade da alma moderna.

5. Povera Patria: A Realidade da Nova Itália

Povera Patria oferece uma visão sóbria da Itália pós-unificação, um período de esperanças e desilusões.

Esta seção aborda como os artistas retrataram as realidades sociais e econômicas do país, incluindo a pobreza e as aspirações do povo italiano.

As obras desta seção são uma lembrança pungente de que, apesar dos avanços, muitos italianos ainda enfrentavam condições de vida difíceis.

6. Il Paradiso delle Signore: A Ascensão Social das Mulheres

Il Paradiso delle Signore destaca o papel das mulheres na sociedade da Belle Époque.

Esta seção explora como as mulheres começaram a ganhar visibilidade em espaços públicos como teatros, cafés e salões. As pinturas mostram senhoras em ambientes elegantes, refletindo a crescente importância da moda e da aparência na vida social.

No entanto, a seção também sugere as limitações que persistiam, com muitas mulheres ainda confinadas ao papel de esposas e mães, mesmo em meio à crescente consciência de seus direitos e capacidades.

7. Aspettando Domani: O Simbolismo e o Futurismo no Horizonte

Por fim, Aspettando Domani explora o abandono do naturalismo e a busca por novas formas de expressão.

A pintura divisionista, que fragmenta a luz e a cor para criar uma nova estética visual, é apresentada como a base do simbolismo italiano e uma precursora das vanguardas futuristas.

Esta seção mostra como os artistas começaram a olhar além do presente, buscando capturar as realidades dos sonhos e os mistérios do simbolismo, preparando o terreno para os movimentos artísticos que definiriam o século XX.

Uma Obra-Prima: Sogni de Vittorio Corcos

Entre as muitas obras expostas, uma que certamente capturará a atenção dos visitantes é Sogni (Sonhos), de Vittorio Corcos, pintada em 1896.

Este retrato de uma jovem mulher, com sua expressão enigmática e postura introspectiva, tornou-se um ícone da arte italiana do século XIX.

O curador Massimo Bertozzi descreve a figura como uma das mais sugestivas da pintura oitocentista, representando um símbolo da nova mulher moderna – intelectual, reflexiva e inquieta.

A identidade da modelo, Elena Vecchi, filha de um escritor e pioneiro da navegação, acrescenta um toque de mistério à obra, tornando-a ainda mais fascinante.

Organize sua visita

Como chegar

A exposição Belle Époque. I Pittori Italiani della Vita Moderna está em exibição no Palazzo Cucchiari, localizado na Via Cucchiari 1, Carrara.

A cidade de Carrara fica a aproximadamente 45 minutos de distância de Lucca; 50 minutos de distância de Pisa e pouco menos de 2 horas de Florença.

Para quem sai de Gênova a viagem dura aprox. 1 hora e meia. Para quem sai de Milão a viagem dura pouco menos de 3 horas de carro.

De carro:
A principal rodovia para chegar a Carrara é a A12 (Gênova-Livorno). A saída para Carrara fica a poucos quilômetros do centro da cidade. Carrara.

De trem:
A estação mais próxima do centro é Carrara-Avenza, que fica a aproximadamente 4 km de distância e é conectada ao centro de Carrara por meio de ônibus públicos (Linha 70, que não opera aos domingos) ou táxi (não disponível aos domingos).

A estação de Massa Centro está localizada a cerca de 10 km do Palazzo Cucchiari.

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Horário de abertura da mostra Belle Époque. I Pittori Italiani della Vita Moderna

A mostra estará aberta no dia 15 de agosto, feriado de Ferragosto!

Os horários de visita variam, com entrada disponível de terça a domingo.

Até o dia 15 de setembro de 2024, o palácio estará aberto das 9h30 às 12h30 e das 16h às 20h, com horário estendido até as 23h nas sextas e sábados.

A partir do dia 17 de setembro de 2024, os horários serão das 9h30 às 12h30 e das 15h às 20h, com fechamento às 21h nas sextas e sábados.

A exibição estará aberta até o dia 27 de outubro de 2024.

Ingressos mostra Belle Époque em Carrara

Os ingressos podem ser comprados diretamente no local no dia da visita. Abaixo os preços:

Categoria	Tarifas
Adultos	Euro 10,00
Sócios COOP LIGURIA UNICOOP FIRENZE UNICOOP TIRRENO	Euro 8,00
0-17 anos	Grátis

Para mais informações visite o site oficial aqui.

A Importância da Belle Époque na Arte Italiana

A Belle Époque marcou uma era de transição na Itália, onde a arte passou a refletir as profundas mudanças sociais, políticas e econômicas que estavam moldando o país. O surgimento de uma nova burguesia, o desenvolvimento urbano e as inovações tecnológicas influenciaram diretamente os temas e as técnicas dos artistas italianos. A exposição em Carrara é um testemunho dessa rica herança cultural, oferecendo aos visitantes uma oportunidade única de explorar um período crucial da história da arte italiana.

Carrara, com sua rica tradição artística e histórica, se consolida como um destino imperdível para os entusiastas da arte. A exposição Belle Époque. I Pittori Italiani della Vita Moderna não é apenas uma celebração da arte italiana, mas também uma reflexão sobre a modernidade e as complexas mudanças que moldaram a sociedade italiana no final do século XIX. Visitar esta exposição é uma oportunidade única de testemunhar o legado artístico de uma época que, embora distante, continua a ressoar na cultura contemporânea. Não perca a chance de explorar esta fascinante jornada